رغم المساحة الصغيرة التي تشغلها قاعة «سفر خان» في ضاحية الزمالك بالقاهرة، فقد اتسعت لأعمال ثلاثة فنانين متميزين، هم: سركيس طوسونيان، وألفونس لويس، ومروة عادل. وإذا كان لكل من هؤلاء أسلوبه الخاص في النحت والتصوير، وأعمالهم تختلف في الخامة والمنظور الموضوعي، غير أنها تتناغم في تقديم رؤى فريدة للعمل الفني. طوسونيان، المصري من أصول أرمينية، يعيش ويعمل في الإسكندرية، حيث تعرّف على النحت واختلطت في مخيلته روائع الفن المصري القديم بالفن الروماني، لتمتزج بإدراكه المعاصر كطالب في كلية الفنون الجميلة في المدينة الكوزموبوليتية. وتشبه أعمال طوسونيان الأيقونات الصغيرة الخارجة لتوها من إحدى المقابر الفرعونية، فهي تذكِّر بتماثيل الأوشيبتي التي كانت تدفن مع الموتى بعدد أيام العام. هي أيقونات معاصرة مصنوعة من البرونز، يميزها طوسونيان بخيوط الذهب التي تلمع بين أجزائه. وبين الخشونة والنعومة، والخفوت والتوهج، يصوغ طوسونيان أعماله كما لو أنه يعزف على الخامة التي يدرك الفنان إمكاناتها جيداً، وبالتالي يوظفها بمهارة ليقدم لنا أشكالاً منسابة وذائبة في تشكيلات الفراغ من حولها. وقد تخرّج طوسونيان من الفنون الجميلة العام 1979 وعمل في مجال التدريس، ثم تفرغ للفن منذ منتصف الثمانينات. ومنذ ذلك الحين وهو يمثل أحد الفنانين البارزين على ساحة التشكيل المصري بمنحوتاته ذات البريق المعدني، والتي لا تخطئها العين. أما أعمال الفنان الإسكندراني ألفونس لويس، فهي تركيبية مستوحاة من الموروث المصري القديم، وهو يميّزها باستخدام الأشياء المهملة وقطع الخردة والأخشاب القديمة، ويجمع ما بينها ليخرج عملاً مبتكراً. يعتمد لويس على مفردات الموروث الفرعوني والقبطي والإسلامي في تشكيل أعماله، إذ يجمع بين الخشب وقطع الحديد والمسامير الصدئة، ليشكل مجسماً يخدعك مظهره، فلا تشك للوهلة الأولى بأنك أمام قطعة أصيلة من التراث، غير أنك بقليل من التأمل تكتشف الخدعة وتتأكد أنها أجزاء متفرقة جمع بينها لويس وشكَّل من خلالها عنصراً جديداً يدهشك ببراءته وقدرته على لفت الانتباه. الفنانة مروة عادل هي أصغر المشاركين في هذا المعرض، وقد تخرجت من الفنون التطبيقية العام 2005، وتعتمد في أعمالها على الصور الفوتوغرافية، تتدخل فيها بالحذف وبالإضافة، وتدمج في ما بينها لتقدم في النهاية شكلاً فريداً. تنطلق عادل في أعمالها من مفهوم خاص ومحدد. فقد كانت، سابقاً، مشغولة بأفكار ومفاهيم متعلقة بالمرأة. لكنها، في أعمالها المعروضة حالياً تبدو أكثر انفتاحاً على مفاهيم إنسانية تمس الرجل والمرأة على السواء. وتمثل الصورة الفوتوغرافية عند عادل، محوراً وأساساً في بناء العمل ككل. ولأنها لا تستطيع التعبير عن رؤيتها الخاصة من خلال الصورة المباشرة، كما تقول، فهي تلجأ إلى التدخل في معالم الصور الفوتوغرافية من طريق برامج التصميم الغرافيكي، أو الرسم المباشر على الصورة نفسها، أو باستخدام تقنيات الطباعة، أو أي وسيلة أخرى تقربها من الصورة المرتسمة في ذهنها. ويقرأ المتلقي في أعمال عادل فكرة عامة مسيطرة، تحتوي على عناصر ومفردات مختلفة من الصعب أن تكون مجتمعة في صورة واحدة، ومن خلال التوفيق والتوليف اللذين تحدثهما، يولد عنصر ثالث مختلف، هو ما نراه أمامنا في اللوحة.