بروكسيل - أ ف ب - لو جرت الأمور كما خطط لها منظمو مهرجان «نقاط لقاء»، بداية العام الماضي، لكانت عروضه جالت في خمس عواصم عربية، ولوقف الجمهور أمام تجارب للفن المعاصر تحت عنوان «مواقع للنضال». إلا أن ثلاثة من «مواقع النضال» هذه تحولت «مواقع ثورات» فتعذّر على المهرجان العرض فيها. ألغت أحداث «الربيع العربي» إذاً، جولةَ المهرجان بنسخته السادسة في تونس والقاهرة، لتنضم إليهما دمشق، بعدما كان المنظمون يبرمجون العروض مع دار الأوبرا السورية. ويقول المنسق العام للمهرجان طارق أبو الفتوح: «إنها المرة الاولى التي أشعر فيها بأن «نقاط لقاء» يعبّر فعلاً عما يحصل في المنطقة»، ويعرب عن سعادته لأن عروض المهرجان المشغولة بالنضال المدني قدمت في بيروت وعمان ربيع هذا العام، والناس أيضاً منشغلون بتطورات الثورات الجارية. بدأ التحضير لمهرجان «نقاط لقاء 6» مطلع العام 2010، واختار منظموه آنذاك فنانين عرباً لتقديم عروض تحت عنوان عريض هو «مواقع للنضال: منطق وممارسات المدنية». ومبتكر هذا المفهوم هو المنسق الفني النيجيري أوكري أنويزور، الذي جال في عواصم عربية، قبل اندلاع أحداث «الربيع العربي»، وأراد أن تكون العروض المستضافة محاولة «للنظر في التصور المدني الذي يأتي استجابة للمناخ السياسي الراهن في المنطقة». ويبدو لافتاً أن المهرجان حدّد مواقع معينة لهذا النضال المدني، وقد تحولت ثلاثة منها بالفعل إلى مواقع للثورة. ويقول أنويزور إن النضال المدني والثورات «ليسا أمرين منفصلين». ويضحك أنويزور، الذي عين أخيراً مديراً لبيت الفن في ميونيخ الألمانية، من مفارقة أن الفريق استنتج خلال تجواله في المنطقة، أنها «تتحضر» ل «الربيع العربي» الذي لم تتوقعه أجهزة الاستخبارات العربية. ويقول ساخراً: «كانت الاستخبارات تتابع الثقافة والفن المعاصر، لكن السؤال هو إذا كانت لديها القدرة على ترجمة ما يعنيه هذا الفن». ويواصل المهرجان عروضه الآن في بروكسيل، وسينتقل بعدها إلى برلين وأثينا. وإضافة إلى العديد من عروض الأداء المسرحي والرقص والمعارض والحفلات الموسيقية، ضمّ المهرجان عروضاً لجيلين من المعارضين العرب. النضال المدني وقدم مسرحيون سوريون شباب عرضين مستوحيين من الحراك الشعبي في بلادهم، واللافت أن في تجربة صانعي العرضين ما يمكن عطفه على حديث المنظمين عن «النضال المدني»، فمخرج العرضين، عمر أبو سعدة، من مؤسسي فرقة «مسرح الاستديو» التي قدمت عروضها الجوالة في الريف السوري، ويصفها بأنها «ذات أبعاد سياسية وإجتماعية». كاتب العرضين، محمد العطار، وهو أيضاً عضو في «مسرح الاستديو»، ركز على «الدور السياسي والاجتماعي للمسرح» عندما حصل على درجة الماجستير من كلية «غولدسميث» في لندن. أما أنويزور، فيلفت إلى أن الفن المعاصر شهد تحولاً لم يتم الانتباه إليه، إذ «طوّر طريقة مواجهته للسلطات، ولم يكن بالضرورة مهتماً بالهجوم عليها»، مضيفاً أن الفنانين انتقلوا «من المعارضة إلى بناء منطقة حوار، حيث يتلاقى الناس ويستكشفون قضايا جديدة». وبرأيه، فإن هذا التحول في الفن المعاصر، خصوصاً في العالم العربي، يلتقي مع الحراك الذي فشلت الأنظمة في توقعه، ويقول إن المجتمعات تجاوزت «المفاهيم الكلاسيكية عن المعارضة التي تنحصر في السياسة، ولم تأخذ في الاعتبار الروح المدنية للناس ورغبتهم في توليف مجتمعات جديدة». وقدم المهرجان عروضاً استعادية لأفلام المخرج السينمائي السوري الراحل عمر أميرلاي، وهو الذي لطالما انشغلت أفلامه التسجيلية بالهمّ السياسي الذي تتناوله من زوايا إشكالية، ولم يسمح بعرض أي من أفلامه ذات المضامين السورية في بلاده. وضمّ المهرجان عرضاً للمخرج التونسي فاضل الجعايبي، بالاشتراك مع جليلة بكار، منعته الرقابة التونسية العام الماضي (قبل سقوط زين العابدين بن علي)، ولم يقدم هناك حتى الآن. وتدور أحداث المسرحية التي عرضت في بروكسيل، كما يرد في تقديمها، حول أستاذ جامعي يطرد من عمله ويصير ضحية لاتهامات تشاع عنه، قبل أن يشعل النار في مكتبه ويصل إلى مستشفى للأمراض العقلية. وبعد الضغوط، ينجح في الهرب قبل تسليمه إلى المحاكمة، ومن المنفى يسرد عبر حوار مع صحافية تفاصيل «ما علمته مسيرته السياسية عن الانحطاط الانساني».