بعد نجاح معرضها الأول الذي يسجل اقتحام المرأة السعودية مجال التصوير الفوتوغرافي، تعمل الاميرة ريم محمد الفيصل على استكمال مادة معرض جديد سيكون محوره "المملكة عبر الزمان والمكان". "الوسط" التقت هذه الفنانة التي تعتمد خياراً جمالياً متقشفاً، وتميل الى الابيض والاسود كونه "يفتح المجال أمام التفسير الشخصي، وحقول التأويل المختلفة للواقع". بدأت الأميرة ريم محمد الفيصل تعد لمعرض فوتوغرافي جديد، بعد نجاح معرضها الأول الذي أقيم في قاعة "رؤى الفن" في جدة، واحتوى على عشرين صورة بالابيض والأسود. وأول ما يلفت النظر لدى دخول عالمها الابداعي، هو الخيار الجمالي المتقشف، والمراهنة على الصعوبة والفرادة والاختلاف. فالاتكاء على السهولة اللونية لا يستهويها على ما يبدو، وبدلاً من العمل على مزج الالوان وحفر مادتها الطبيعية على الشريط البصري، تسعى الفنانة الى الابحار في عالم مدهش غير مألوف، بين سذاجة الطفولة وانفلات الاحلام. تذهب بعدستها الى حيث الظل والنور يتحاوران بلغة غامضة، لتنسج "مونولوغات" داخلية لا يهمّها سوى مخاطبة الجوهر. بدايات الاميرة الفنانة عادية، منطلقها الهواية: "كنت أقوم بتصوير أي شيء، ثم رحت الاحظ أنني كلّما حققت صورة جديدة أحرزت تقدماً في نظرتي الى الاشياء، بحيث باتت المادة المصوّرة تتخذ بُعدها الخاص والذاتي والمستقل عن الواقع... وتلك كما تعرف بداية كل مغامرة فنية". سنة 1990 التحقت ريم الفيصل بمعهد عالي للتصوير الفوتوغرافي في باريس، لتتخرج منه بتفوق بعد ثلاثة أعوام. لكنها، وعلى الرغم من الاسس التقنية التي اكتسبتها، والخبرة الواسعة التي وفرتها مرحلة الدراسة والاختبارات الميدانية، ما زالت تعتبر نفسها "في أول الطريق". أما حول التركيز على الابيض والأسود في اعمالها، وحول مدى امكان اعتبار هذا الخيار عودة الى جذور الفن، واحتفاء أو حتى انبهار ببداياته... فتوضح الفنانة موقفها كالآتي: "قد تندهش اذا عرفت انني بدأت التصوير بالألوان، ولكن الدراسة الاكاديمية جعلتني أعود الى الأبيض والأسود. تعلمت أن أفهم هذين اللونين، وأحبهما وأنظر من خلالهما الى العالم. لماذا؟ لأن التصوير بالأبيض والأسود يفتح المجال أمام التفسير الشخصي، وحقول التأويل المختلفة للواقع. فالفنان يتحكم في طريقة التحميض ونوعية الورق، ويستفيد من أصباغ خاصة تعطي الصورة مذاقاً معيناً، وهذه الاشياء لا تتوافر في التصوير بالألوان". في معرضها الاول، خاطرت ريم الفيصل فعلاً في احداث صدمة بصرية لمتلقي لم يعد يتصور الطبيعة بغير ألوانها. ولكن لماذا الاهتمام بالطبيعة فقط واختفاء الانسان من اللقطة، الا في ما ندر؟ "اخترت الابيض والاسود أيضاً، بهدف ابراز جماليات الطبيعة بشكل مختلف - تجيب الاميرة. أما غياب الانسان في أعمالي - أو خفوته - فمرده الى هاجس جمالي محدد: أنا أبحث عن الخلاء. أحاول أن أفرغ المشهد بحيث يدخل الرائي في منطقة مجردة، بحثاً عمّا هو كائن وراء الملموس. أريد للمتلقي أن يرى ما لا يرى، ولذلك أحاول أن يكون النور هو الذي يملأ المكان". في احدى لقطات معرضها الاول، توقف أكثر من زائر وزائرة عند مشهد تشكيلي/ فوتوغرافي جعل البعض يتساءل حول مدى لجوئها الى "تحريك الصورة". "ذلك يخضع ل "شخصية الكاميرا" أو لنقل للحظة الالتقاط التي يحتشد وراءها الفنان بكل خبراته وميوله" تعلق الفنانة التي لا تنظر باستخفاف الى الصورة الريبورتاجية والتوثيقية المرتبطة بالحدث، بل تعتبرها على الدرجة من الصعوبة والابتكار... لكن هذا الاتجاه لا يستهويها: "أحب "قراءة" الصورة الصحافية الا أنني لا أميل اليها، ربما لأن التصوير الفني يتمتع بحرية تامة. في فترة سابقة كان تصوير الحياة الفطرية في المملكة هو موضوعي المفضل، أما الآن فأفضل رصد التفاصيل المعمارية، خاصة أنني أحب الانماط الكلاسيكية في الحياة".