عندما اصطحبني الفنان إبراهيم بن عمر إلى مستشفى أرامكو بالظهران، واجهتنا لدى دخولنا المدخل الرئيسي جدارية ضخمة بمساحة ثلاثين مترا مربعا (3 في 10). وشرح لي الفنان أن عمله هذا قد استغرق تنفيذه عامين. وقد استخدم الفنان مواد مختلفة كالزنك والنحاس الأصفر والأحمر والألمنيوم والرمل والزجاج.. في تنفيذ العمل. كما جمع بين أساليب الفن الحديث واستعادة التراث العربي الإسلامي. وهناك ثلاث طرق استعملها الفنان المصمم الذي برع في تصميم السطح مستعملا التجسيم الهندسي.. كما استخدم التقطيع الهندسي لمساحة العمل فوضع وحداته الزخرفية ووحدات الخط العربي ضمن الأشكال الهندسية وخرج عن كل ذلك بصنع شق في مساحة كتب عليها بالخط العربي كما استخدم الخط اللين، كل ذلك ليكسر رتابة وقسوة الخط الهندسي. اعتمد الفنان على تقطيع المساحة عموديا إلى ثلاث مساحات أساسية مربعة تقريبا أو مستطيلة، وربط المساحات الثلاث بثلاث طرق: بالأشكال الهندسية والألوان وملمس السطح. مساحة أولى مكونة من ست مساحات مستطيلة وعمود وهناك مستطيل أفقي. في المستطيل الأول هناك روشان نافذة حجازية موشى بزخرفة تراثية نافرة وفي الأسفل هناك منشور أصغر محفور عليه دائرة تتماشى مع منشور في الأسفل حيث هناك دائرتان مفرغتان. يسود عموم هذه المساحة الألوان الترابية من البنيات والبيج ومشتقاتهما. ثم يلي هذا المستطيل مساحة مستطيلة باللون الفضي مزينة بزخرفة نباتية (توريق) يتجاوب معها بانسجام المستطيل الأخير في هذه المساحة حيث الزخرفة النباتية الدائرية في مقابل التوريق العمودي في المستطيل الأول. وربط مساحة هذين المستطيلين باللون الفضي ونوع الزخرفة، ولكن بطرق مختلفة. وهناك، بعد ذلك، مستطيلان يفصل بينهما عمود. يسيطر في هذا الجزء أيضاً الزخرفة العربية الدائرية بمساحة يسودها الأصفر من الأعلى والألوان الترابية والبيج مع مساحة أكثر غنى بالألوان في القسم الأعلى من اليسار حيث حسّ السجاد الزخرفي. أما العمود النازل من الأعلى إلى المستطيل الأفقي الأسفل فمكتوب عليه بشكل نافر عبارات الترحيب (مرحباً) و(أهلا وسهلاً) بثمان وعشرين لغة ويسود هذا العمود اللون البني. أما المستطيل الأفقي أسفل المساحة الأولى، فقد خصص لتصوير حياة الصحراء والبادية حيث يصور الفنان القافلة العربية بجمالها وناسها بأشكال مبسطة مستخدماً تقنية الريلييف النافر والتعتيق. والحقيقة أن هذا المستطيل الذي أراده الفنان على شكل حزام في أسفل العمل هدف إلى ربط أطراف اللوحة حيث تستمر الأشكال المبسطة للقافلة والمعتقة في المساحة التالية التي تخص التصوير بألوان الأكليريك للفنانة ندى فرحات. والمساحة الثانية مكونة من مساحة أساسية مستطيلة باللون الأزرق ودرجاته يحيطها من الجانبين مستطيلان عموديان يستخدمان المجموعة اللونية نفسها. والمساحة الرئيسية عبارة عن لوحة زخرفية من نوع الزخرفة الهندسية وهي عبارة عن نجمة ذات اثني عشر رأسا تنتهي بدائرة لتمتد خطوطها وتتفرع مشكلة الدوائر والنجمات حيث يمكن مدّ هذه الخطوط إلى اللانهاية. ثم هناك دائرة مكتوب عليها بالخط العربي (وإذا مرضت فهو يشفين) ضمن الدائرة وهي من خط الفنان محمد جمعان الدوسري. قام الفنان ابن عمر بتنفيذها ضمن نسيج اللوحة، تتكرر هذه الدائرة بشكل أصغر مرتين إلى أسفل يسار اللوحة ثم مرة ثانية إلى أسفل يمين اللوحة. في المرة الأولى بتقنية النحت النافر ومرة بالنحت الغائر. أما المستطيلان العموديان فهناك عبارات الترحيب المذكورة. وإلى اليمين هناك مساحة موازية للأولى فيها كتابة بالخط العربي يحدث الفنان فيها شقاً يتقبب جزء منه ليكسر رتابة التقسيم الهندسي للعمل. استخدم الفنان اللون النحاسي الأحمر والتعتيق باللون الرمادي، ونفذت الكتابة بأسلوب النحت النافر. وتحوي المساحة الثالثة عدداً من الأشكال الهندسية وغير الهندسية، منها: من أعلى اليمين، شبه دائرة مفرغة (أرضية زرقاء مزخرفة هندسياً في القسم الأيمن وموشى بالخط العربي). ثم هناك حزام -خط عريض- لين من النحت النافر ينزل من الأعلى إلى الأسفل بحركة رشيقة مزخرفا بنفس الطريقة مستخدماً نفس الخلفية الزرقاء، ولون النحاس الأحمر بتقنية النحت النافر. وهناك دائرة زخرفية -نحت غائر- صغيرة فيها زخرفة هندسية عبارة عن خطوط تشكل نجمة ثمانية الرؤوس بالأزرق ولون النحاس الأحمر. وهناك مستطيل عمودي يتدرج اللون فيه بين البنيات والأزرق ولون النحاس الأحمر وأحمر فيرمليون وأزرق كوبالت. وتتالى دائرة زخرفية ثم نجمة ذات اثني عشر رأساً ثم دائرة في الأسفل. كل هذه الأشكال الهندسية والزخرفية تتجاوب وتنسجم مع معظم العمل الجداري مما يخلق تجانساً لهذا القسم الهام من الجدارية وهارمونية لمجمل العمل. ومن الناحية اللونية، يتميز أسلوب الفنانة ندى فرحات بالجرأة اللونية ورشاقة الخط وانسجام الألوان المتضادة (كونتراست) خصوصاً بين الثلث العلوي من اللوحة حيث تسود الألوان الحارّة من الأصفر والأحمر بينما تسود الألوان الباردة في ثلثي اللوحة الأسفل حيث يسود أزرق كوبالت بدرجاته المختلفة. كما يسود المساحة في الثلث العلوي خطوط نزقة بالريشة تترك طزاجة اللون وكأنه خرج تواً من لمسة الفنانة المرهفة، بخطوط حرّة رشيقة يليها في المساحة الزرقاء خطوط نزقة بالأزرق بثخانات مختلفة تتدرج من الرفيع إلى العريض منفذة بريشات مختلفة. ثم تأتي في الثلث الأزرق من هذه المساحة خطوط عمودية بريشة عريضة بالأزرق الغامق والأحمر النحاسي. كل ذلك أخرج الجدارية، التي يسودها الزخرفة العربية الإسلامية التقليدية المعروفة والخطوط العربية إلى جو الحداثة برؤية مفاجئة لعين المشاهد التي اعتادت رتابة الزخرفة الهندسية أو النباتية على ما فيهما من روعة وجمال وتناسق. إن العمل بمجمله تحفة فنية جسدت فكرة الفنان المصمم وخاصة فكرة استعادة التراث العربي الإسلامي بروح معاصرة مستفيداً من كل التقنيات المعروفة في هذا الفن العريق وكذلك من العمل التجريدي المميز للفنانة ندى فرحات.