يحتل معرض"ما بعد الانطباعية"مركز الأحداث والتظاهرت التشكيلية الكبرى لهذا الموسم. يقيمه"متحف أورسي"ما بين منتصف آذار/ مارس ومنتصف تموز/ يوليو عام 2005. ترسم بانورامية المعرض انتشاره خلال نصف قرن ما بين نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين في الخريطة الأوروبية بعكس الانطباعية الفرنسية ما بين حواضر بروكسيل وموسكو مروراً بأنفير وميونخ وانتهاء بفيينا وبرلين، لذلك استكمل العنوان بين قوسين:"من جورج سورا الى بول كلي". تتلوى"سينوغرافية"العرض ضمن حلزون يمتد عبر جدران الصالات المتعاقبة، والتي ترسم بصيغة شبه تاريخية من خلال أكثر من مئة وعشرين لوحة متباعدة وشهيرة، تجتمع للمرة الأولى من شتى المتاحف الغربية. يصحّح المعرض خطأً نقدياً تعميمياً تحول الى بداهة مع اعتماده كل مرة، وذلك بأن الحركة الانطباعية تمثل البوابة أو الجذر الأول للمعاصرة التي فرخت من شجرتها تيارات شتى. النصف الأول من القرن، يثبت المعرض أن هذا لم يكن ليتم لولا النشاط البرزخي لجمعية الفنانين المستقلين الأوروبية غير المعروفة في شكل كافٍ تاريخياً والتي جمعت جنسيات عدة من الفنانين، ودعاها للمرة الأولى"ما بعد الانطباعية"في هذه التسمية من الاعتراف بالاستمرار والاشارة الى الاختلاف دعاها كذلك الناقد السويسري"فيليكس فينيون"في مجلته اثر معرض بروكسيل عام 1886. بعضهم كان شريكاً في الحركة الانطباعية مثل بيسارو مما يدل على الدور البرزخي في هذه الحركة، وحتى نمسك بخصائصها التوأمية مع"الانطباعية"، علينا ان نراجع الشروط التي لمت شمل صبوات فنانيها قبل الانشقاق على اللوحة الانطباعية, الانشقاق وليس الطلاق، لأن هذا التيار ما هو الا التطور"الديكارتي"للتقنية الانطباعية القائمة على تجزئة اللون فيزيائياً. يبدو تأثير انتشار"الاستامب"الياباني محفوراته وطباعاته من خلال تعديل هيئة"فراغ"المنظر. وذلك على طريقة أحد العباقرة اليابانيين الأشد تأثيراً وهو المعلم هيروشيج 1797 - 1858، خصوصاً تكوينات:"مطر ليلي في كاراساكي". يبدو المنظر وكأنه مأخوذ من أعلى نقطة من ذروة الجبال أو بالأحرى وكأنه ملتقط من نافذة طائرة، وهكذا تزعزع موقع الناظر الى الأفق على الطريقة الكلاسيكية وأصبحت حدود البحر في أعلى اللوحة وأحياناً خارج اطارها، الواقع انه المنظور المستقى أصلاً من"الفراغ التاوي"الصيني، ومحاولة اليابانيين المتأخرين اقامة توليف بينه وبين المنظور الغربي. لا شك في أن كلود مونيه أول من اكتشفه ضمن حركة الانطباعيين ووصل مع فان غوغ الى ذروته باستعارته المباشرة من هيروشيج: غيومه وأمواجه الحلزونية، ونقل فان غوغ عدداً من مناظره الساحلية والبحرية تحت المطر. أما الحمل الثاني الذي طبقه قبلهم الانطباعيون فهو تأثير أفكار الفيزيائي شيفرول 1786 - 1889، وذلك من خلال كتابه الشهير:"الدائرة اللونية"عام 1861، يؤكد فيه ان اللون لا يحافظ على بهائه ونورانيته الا اذا كان مجزأً، بحيث تكون المساحة تماوجاً متراكباً متزامناً من الألوان الجزيئية ذات الأداءات الذرية، لأن العين تفهم اللون ادراكياً على الشبكية وبطريقة وهمية، وليس كيميائياً وفق خلط الألوان، لذلك استخدم الفنانون الألوان الأولى، فذرة الأزرق الى جانب الاصفر تعطي وهم الأخضر، كذلك الأمر مع مجاورة الأحمر مع الأزرق التي تنتج وهم البنفسجي وهكذا هو مبدأ"التكامل اللوني". ولا شك في ان الذوق الزخرفي"الأرابسك"الذي شاع عام 1900 آرنوفو أثر في منحنيات الأشجار والنساء والأقواس والأمواج والغيوم. يمثل جورج سورا المركز الفكري لخروج هذه الجماعة من عباءة الانطباعية، فهو الأول الذي أخذ يقتصر من الطبيعة على دراسات سريعة يعيد بناءها الفراغي من جديد في المحترف. وبحيث تبدو حياكته للمسات اللونية المتباينة وكأنها مختبر رؤيوي فيزيائي ذري جزيئي يستشرف بعض أنواع تيارات"الوهم البصري"قبل نصف قرن، وأكثر من ذلك فرؤيتويه العلمية لم تكن بأقل من الابداعية، يعود اليه الفضل في تثبيت مبدأ التلوين بالنقاط في طباعة"الأوفست"وكذلك مبدأ بث الصورة النقطية الملونة على شاشات التلفزة. أعاد سورا الانطباعية الى حظيرة الكلاسيكية والمنهج الديكارتي الصريح، للأسف مات باكراً عن 32 عاماً 1891، وكان زميله الذي امتص رحيق أفكاره وتابع بحوثه هو بول سينياك يمتاز الأخير بحسه النقدي والتنظيري، فكتابه: من"أوجين دولاكروا الى ما بعد الانطباعية"الصادر عام 1899 يعتبر أهم كتاب نقدي في تاريخ المعاصرة، مما يؤكد ان الفنانين هم الكتبة الأصليون في هذا الميدان، يشرح فيه أفكاره وأفكار زميله سورا بأن تفتيت اللون أو تجزئته ضرورة من أجل العمارة الضوئية للأشكال، لذلك كان يعتبر تسمية النقاد لنزعته مع زميله بالتنقيطيين نوعاً من السخرية ويفضل عليه مصطلح"التجزيئية". يكشف كتاب سينياك حمل الشرق الى هذا الاتجاه من طريق فسيفساء استنبول، التي رسخت نظريته لسينياك ضمن ارتحاله المتوسطي حذا حذو مونيه وجعل محترفه في مركب عائم. قد يكون جماعة"ما بعد الانطباعية"بمثابة استمرار الابن العاق لأبيه"الانطباعية". من هذا البرزخ خرجت تيارات: هنري ماتيس وديران يصلان بهذه التقنية الى العصبية اللونية في معرض 1905 الذي دعي ب"الوحوش". كذلك فإن استخدام جورج براك وبيكاسو هذه التقنية قادها الى اغناء خامات ملصقاتهم الورقية كمقدمة"للتكعيبية"، كذلك فإن المعنى العاطفي والذاكراتي للون جمع كلاً من بونار وفويار في"جماعة الأنبياء"ورفيف قزحياتهم الموسيقية، بعضهم وصل حدود التجريد مثل كاندينسكي وبول كلي كمقدمة لفنون"الوهم البصري"وبعضهم عرّج بالتقنية التجزيئية ذاتها ليحيك الصخب التراجيدي في الشكل مثل فان غوغ واميل نولد فأسسا النزعة التعبيرية في اللون. هكذا يصحح المعرض الكثير من الأوهام المرتبطة بطريقة توليد تيارات"ما بعد الانطباعية"، وذلك باعتبارها متعددة المناحي والدول والمحترفات، وليست حكراً على باريس وغابات فونتينبلو فقط. وهو ما يفسر تكريس المعرض الخاص الموازي لرسوم جورج سورا صاحب الحساسية الفرنسية.